从造型师到摄影师 时尚摄影师龙雪峰访谈

摄影对于大多数人来说，是兴趣爱好是生活中美好的点缀。但是对于职业摄影师来说，摄影则是他们的工作和职业，是赖以为生的技术。那么这些在普通人看来高大上的职业摄影师对于摄影、器材的认识和我们这些摄影爱好者有哪些不一样呢？他们对于影像器材又有哪些独到的见解呢？今天我们就请来了时尚摄影师龙雪峰先生，一起来聊一聊他的摄影人生。

摄影师简介

龙雪峰，独立摄影师、国内知名造型师，Long Studio 首席视觉总监。进修于著名造型机构东田造型，从事视觉创意工作多年。跨界摄影及造型行业。 主要为艺人设计造型和拍摄宣传照。历任海清和吴秀波等著名影视明星专职造型师和指定摄影师。为多位企业家、影视歌坛艺人和国内外主流媒体拍摄大片。

对想成为摄影师的业余爱好者的建议

问：请问您是什么时候开始接触摄影的？

答：其实最开始我并不是摄影师而是一名造型师，因为是造型师所以接触人像摄影特别是商业棚拍的机会很多，耳濡目染逐渐就对摄影产生了兴趣。因为接触的多是水平很高的职业摄影师，因此得到他们的帮助摄影技术进步很快。

问：很多业余摄影爱好者都对摄影师这个行业非常向往，都想成为职业摄影师。作为一个从业者您对他们有什么想说的？

答：从我自己的从业经历来看，可谓苦乐参半吧。很多时候当一件事情从业余爱好变成工作的时候，就变得不再那么有趣了。所以要从业余爱好者成为职业摄影师你需要的第一要素就是坚持，用一句有些鸡汤的话来说就是：不忘初心，坚持不懈。第二点我认为重要的就是学习能力，在摄影的过程中不断的积累和学习，不断了解新的拍摄技法和风格走向，当量变转化为质变的时候，你的付出终会有所收获。形成自己的风格有了核心竞争力，你的摄影师之路将会走的更顺利一些。

职业摄影师会用什么器材呢？

问：您现在使用的器材是什么？我想这是很多摄影爱好者都比较关心的问题吧。

答：（笑）说来惭愧其实我对器材并不是特别在行，不像摄影爱好者那样追新求变。作为摄影师可能更看重的是一台相机的稳定性以及长时间使用后的顺手感，毕竟对于我们来说器材是工具，用的顺手最重要。我之前很长一段时间使用的是佳能5D3，镜头和大家使用的都差不多，比如大光圈定焦镜头、广角变焦镜头以及长焦变焦镜头等，目的就是大光圈虚化、广角可以拍摄全身照、长焦镜头可以拍摄局部特写。

今年双十一的时候我入手了一台新相机，就是前不久刚发布的佳能EOS R。之所以更换器材，一是因为5D3确实用的太久了，想换一台性能更好的新机子。二来当然是因为EOS R的性能可以满足我的需要。随机附送的转接环也可以用上之前的佳能镜头，双十一期间的价格也不错。

问：您也用了一段时间的EOS R了，能不能说说这台相机？另外您对器材都有哪些要求呢？

答：其实一开始是试用了一段时间朋友的EOS R，感觉使用起来非常的顺手，所以才确定升级一下装备的。EOS R有几点比较打动我，有效像素3030万可以满足大尺寸照片输出的需要，也为后期提供了空间。高感控噪表现不错可以输出纯净的画质。高密度的对焦系统让对焦更快更准拍摄成功了从很高，连拍速度高可以捕捉到精彩的瞬间。

商业人像和普通的人像摄影有何不同

问：商业人像摄影和普通的人像摄影的不同之处是什么？

答：要说最大的不同可能就在于一个是命题作文一个是自由创作吧。商业摄影首先要考虑的是客户的需求，其次才是摄影的表现方式，所以我们在开始拍摄前会和客户有很多的沟通，而在拍摄后的修图也是这样。另外普通的人像拍摄有的是在户外有的是在屋里，总体来说户外的比例更高一些。但商业人像摄影更多的是在摄影棚里，对于灯光布景的要求比较高。

问：您是一位造型师同时也是摄影师，那么在拍摄的时候这种双重身份对于拍摄是不是也有很大的帮助？

答：是这样的。因为自己既是造型师同时也是摄影师，所以就省去了与造型师沟通的环节。在对模特进行造型的时候心中也就有了拍摄时的大概框架，这样可以大大提升拍摄成功率。即使有些拍摄中是有专职的造型师，作为同行沟通起来也更方便一些。

如何与模特更好的配合完成拍摄

问：很多摄影初学者在拍摄人像照片时都有这样困扰，就是不太会和模特沟通，导致自己想要的神态、效果，模特无法表现出来。您在工作中是否遇到过这样的困扰，是如何解决的呢？

答：这个问题确实是无法避免的，这就需要一些技巧和经验了。比如上来先不要以工作的状态面对模特，和模特聊聊天让她们的心态放松下来，高情商亲和力就显得非常重要了。拍摄前期通过不断有节奏的拍摄和快门声让模特逐渐进入状态。不要吝稀你的赞美之词，听到赞美模特会越来越自信状态也会越来越好。而且你的状态的心情也会影响模特的，如果您就很紧张拘谨那么模特自然是无法放松的。

作为商业摄影师我也有很多模特资源，知道每个模特善于表现什么，遇到项目的时候就会想哪位模特适合这种风格。另外这个问题就回到了之前我所说的坚持，大家都是在不断的拍摄中找到经验总结教训，所以不要在意初次拍摄时的不顺利，拍的多了自然就好了。

拍摄和后期技巧分享

问：请问有什么拍摄和后期的技巧分享吗？

答：人像摄影的宗旨其实就是表现出人的魅力，所以大家熟悉的构图方法都可以应用到拍摄中。人像摄影我更多的是使用竖拍的方式，画面适当留白可以更加突出主体，布光多集中在人物面部，背景则以深色调为主，强烈的明暗反差会让模特更加突出。

后期其实我在拍照前就已经要想后期的事情了，比如是什么色调的。修图过程中既要让人物的肤色细腻有光泽又不能太假，对于肤色的还原是比较重要的不是白就好看。所以在器材方面，除了相机镜头以外，一台色彩还原较好的显示器是必不可少的，同时我也会用校色仪对屏幕校色。

今天我们对时尚摄影师龙雪峰先生进行了采访，目的就是希望通过一问一答的采访形式，让大家对职业摄影师这一群体有所了解。

对于大多数摄影爱好者来说，职业摄影师是一份令人羡慕的职业。想要从爱好者变成工作者，需要坚持以及不断的学习。他们可能并不是器材发烧友，在他们的眼里相机和镜头更多的只是生产工具而已，因此性能稳定而且长时间使用后带来的顺手感才是最重要的。简单的说就是他们需要向了解自己的双手一样了解器材，对于器材可以达到何种程度心知肚明。

虽然都是拍人，但商业人像摄影和普通人像摄影还是有着很大区别的。命题作文需要拍摄者有着更高的技巧，造型、化妆、布景、布光都需要亲力亲为。和模特沟通是一门学问需要高情商，良好的沟通可以让你获得满意的照片。竖排构图、突出主体、简化背景是人像拍摄的不二法门，摄影师会在拍照前就想要后期的事情，前期准备充分会让后期更轻松。